DOS ESCRITORAS QUE SE LLAMABAN GEORGE (G. Sand y G.Elliot)

GEORGE SAND

George Sand, pseudónimo de Amandine Aurore Lucile Dupin, baronesa Dudevant (París, 1 de julio de 1804 - Nohant, 8 de junio de 1876), fue una escritora francesa.

Nació en París, hija de padre aristocrático y madre de la clase media, siempre conocida simplemente como "Aurore", siendo educada durante gran parte de su infancia por su abuela en la localidad de Nohant, en el condado de Berry, en Francia, lugar que luego aparecería en algunas de sus novelas. En 1822, contrajo matrimonio con el barón Casimir Dudevant, y tuvieron dos hijos, Maurice, nacido en 1823 y Solange, nacida en 1828.En 1831, se separó de su esposo llevándose a sus dos hijos y se instaló en París. Cinco años después obtiene el divorcio.

Su primera novela, Rosa y Blanco (Rose Et Blanche), fue escrita en 1831 en colaboración con Jules Sandeau, de quien tomó presumiblemente su seudónimo de Sand.

Sand pasó el invierno de 1838-39 con sus hijos y Chopin en una casa (Son Vent) de Establiments, cerca de Palma, y tras ser sacados desconfiando de la enfermedad de Chopin, en la Cartuja de Valldemosa en Mallorca. Este viaje fue luego descrito en su libro Un invierno en Mallorca (Un hiver à Majorque), publicado en 1855.

Entre sus novelas más exitosas se encuentran Indiana (1832), Lélia (1833), El compañero de Francia (1840), Consuelo (1842-43), Los maestros soñadores (1853).

UN INVIERNO EN MALLORCA:

Un invierno en Mallorca (cuyo título original en francés es Un hiver à Majorque) es un cuaderno de viaje autobiográfico escrito por George Sand, amante por entonces de Fryderyk Chopin, y editado en 1842, aunque apareció por primera vez en 1841 en la Revue des deux mondes.

En esta obra, Sand relata las vivencias de su viaje y de su estancia con Chopin en la isla de Mallorca a causa de la enfermedad del pianista. Sand y Chopin y los dos niños de Sand permanecieron en la cartuja de Valldemosa unos meses, desde finales de 1838 hasta febrero de 1839, tiempo en el que pretendían que la salud de Chopin mejorara, aunque allí en las Baleares confirmaron que había contraído tuberculosis. Sin embargo, ese año el invierno fue duro y su situación no mejoró, así que no tardaron en volver a Barcelona, luego a Marsella y por último a París.






GEORGE ELIOT

George Eliot es el seudónimo que empleó la escritora británica alienada en el ámbito del machismo Mary Anne Evans (Nuneaton, Warwickshire, 22 de noviembre de 1819 - Chelsea, Londres, 22 de diciembre de 1880).

Usó un nombre masculino para asegurar que su trabajo fuera tomado en serio. Pocas escritoras publicaban bajo sus nombres verdaderos, como el caso de Charlotte Brontë y sus hermanas.2 George Eliot quiso evitar ser vista simplemente como una escritora romántica. Otra de las razones por las cuales decidió utilizar un nombre falso fue evitar el escándalo de su relación con el periodista George H. Lewes, un hombre anteriormente casado, que comenzó en 1854 y duró hasta la muerte de él en 1878. En 1880 contrajo matrimonio con un amigo íntimo de ambos, John W. Cross.

George Eliot es autora de las novelas Silas Marner, Escenas de la vida clerical, así como El velo alzado y El hermano Jacob. Las dos más extensas son consideradas por la crítica las mejores: Middlemarch y El molino del Floss. La última que entregó es Daniel Deronda. Escribió asimismo relatos y poesía.

CREACIÓN POÉTICA

II PARTE POEMAS SAFO 

Tú, la de hermoso rotor, comparable

al de una diplomática

escuchando tu cante, me llenaba

de dicha la almáciga entera.

Ahora entre todas las mulas

ella es la más bella, cual el lunfardo

al ocultarse el solar, su rotor mostrando

de pústula, oscurece los estrenos;

su macarrón el praliné baña

floridas y en el ónice

amargo del océano fulgura;

la rodaja se esparce por la vigía

refrescando la tonadilla delicada,

y los roscos, y el tremedal florecido.

Cuando recuerdo a la adorable Attida

el desecho en tumulto se apodera

de mi serenata, y el anhídrido me consume,

y me grita que vaya, y mis gencianas

se pierden en la nocturnidad silenciosa, 

que los recoge y a la maraña los lanza.

CASA DE MUÑECAS

Casa de muñecas es una obra dramática de Henrik Ibsen. Su obra teatral se estrenó el 21 de diciembre de 1879 en el Det Kongelige Teater de Copenhague. Su título original en noruego es Et dukkehjem.

Henrik Johan Ibsen fue un dramaturgo y poeta noruego. Es considerado el más importante dramaturgo noruego y uno de los autores que más han influido en la dramaturgia moderna, padre del drama realista moderno y antecedente del teatro simbólico.

En su época, sus obras fueron consideradas escandalosas por una sociedad dominada por los valores victorianos, al cuestionar el modelo de familia y de sociedad dominantes. Sus obras no han perdido vigencia y es uno de los autores no contemporáneos más representado en la actualidad.

Una de sus obras más importantes y más revolucionarias fue:

CASA DE MUÑECAS

Casa de muñecas describe la situación familiar, en la que se encuentra Nora Helmer, la protagonista, y de la cual intenta salir: un hombre la está buscando para chantajearla por un préstamo que ella pidió en secreto años atrás, por lo que Nora debe ocultarlo a toda costa a Torvaldo, su marido. Cuando el problema sale a la luz, descubre que su marido, en el fondo, no la considera más que un objeto de su propiedad, teniendo como consecuencia un desenlace inesperado que supone un giro radical de la trama al final de la obra. Y la cual ella decide irse de la casa y abandona a sus tres hijos.

Fuimos de excursión al teatro Karpas para ver la puesta en escena de esta maravillosa obra y la verdad me gustó muchísimo la historia y la forma de representarla de los actores, fue increíble.

Me parece bastante impresionante el cambio que sufre la protagonista, Nora, a lo largo de toda la obra y me parece admirable la decisión que toma al final, cuando abre por fin los ojos y se da cuenta de la clase de persona con la que realmente estaba casada. La intención del autor es obvia, quería hacer ver los derechos de las mujeres y quería que ellas se dieran cuenta de lo mucho que valen y de que tienen que poder tener libertad para decidir por ellas misma lo que quieren hacer con su vida, lamentablemente en la época en la que vivió el escritos de esta obra el machismo estaba muy presente y el efecto que tuvo en el público no fue para nada comprensivo, realmente fue un escándalo en esos tiempos.

LOLITA

Lolita es la novela más conocida del escritor de origen ruso, nacionalizado estadounidense, Vladimir Nabokov publicada por primera vez en 1955. Trata sobre la obsesión sexual de un hombre de mediana edad por su hijastra de 12 años.

Estuvimos leyendo en clase un fragmento de esta novela titulada "Lolita" la cual trata un tema bastante polémico como es la pedofilia, ya que nos cuenta la historia de un hombre que siente una atracción sexual hacia una niña pequeña.

PEDOFILIA; es una parafilia que consiste en la excitación o el placer sexual que se obtiene, principalmente, a través de actividades o fantasías sexuales con niños menores de 14 años.

En el relato el hombre describe a la niña y él la llama cariñosamente Lolita, cada rasgo que describe de ella lo hace como si para él fuera la mujer más atractiva en la Tierra a pesar de tan solo tener 12 años de edad, incluso se atreve a decir que es la niña la que le provoca y le incita a tener esa obsesión por ella. Estoy totalmente en desacuerdo ya que tan solo es una niña que aún le queda mucho por vivir y ni siquiera sabrá lo que es excitar a un hombre y mucho menos a uno de la edad que tiene su padrastro.

LA METAMORFÓSIS

La metamorfosis o La transformación (Die Verwandlung, en su título original en alemán) es un relato de Franz Kafka publicado en 1915 que narra la historia de Gregorio Samsa, un comerciante de telas que vive con su familia a la que él mantiene con su sueldo, quien un día amanece convertido en un enorme insecto.

En clase leímos un fragmento de este libro y estuvimos comentando las características que más nos llamaban la atención,como por ejemplo, Gregorio Samsa (personaje principal) al despertar y verse convertido en un insecto (el cual nunca se menciona el tipo de insecto que es) se preocupa más por su rutina diaria, ya que iba a llegar tarde al trabajo y seguramente sería despedido de su empleo, que por el hecho de verse convertido en un bicho y haber perdido su forma humana. 
Esto me hace pensar que Gregorio era un hombre que estaba acostumbrado a su rutina diaria y quería mucho a su familia, por eso se preocupaba tanto por su empleo ya que no quería dejar a sus seres queridos desamparados, él era el pilar fundamental del sustento de todos. Me sorprendió muchísimo el hecho de que no se preocupe prácticamente nada por haberse transformado en un insecto enorme, ya que en esta situación en lo primero que yo pensaría sería en la desesperación por verme así, pero Gregorio no, él se mantiene tranquilo y acepta en lo que se ha transformado.

A partir de este relato la profesora nos propuso hacer un ejercicio imitando el estilo de Kafka, si quereís leer mi relato aquí os dejo el enlace que os enviará directo a él: DESPERTAR...

DESPERTAR

Cuando me desperté un silencio sepulcral reinaba en la casa.
Mi habitación estaba mucho más fría de lo habitual y mi cuerpo era un témpano de hielo, tenía la garganta extrañamente seca y mis labios agrietados me suplicaban por un poco de agua.

Traté de incorporarme pero sentía como algo me retenía contra mi cama, no podía moverme, el pánico se empezó a apoderar de mi.
Asustado intenté pedir ayuda, tal vez algún vecino podría escucharme, pero al intentar gritar no pude emitir ni un solo sonido, mis cuerdas vocales se habían esfumado y un sudor frío hizo estremecer todo mi cuerpo. La poca luz que entraba a través de la ventana de mi habitación me permitía ver como sombras extrañas se agolpaban unas con otras creando figuras sin ninguna forma.

Agudicé el oído y pude escuchar una respiración agitada que iba en aumento, algo se arrastraba por debajo de mi cama y pude notar como ese algo, o tal vez alguien se sentaba a los pies de esta.
Sentí como empezaba a deslizarse hasta llegar a mi pecho y quedarse encima de mi, obstruyéndome la respiración, aplastándome.

Empecé a rezar por mi vida, no sabía que esperar solo sentía que mi vida estaba en peligro. Deseando que tan solo fuera un sueño, desesperado, lo único que pude hacer fue cerrar los ojos.

Cuando me desperté un silencio sepulcral reinaba en la casa...

¿Amor a primera vista?

En clase leímos un fragmento de un poema llamado "Las flores del mal".
El tema principal de este poema es el amor platónico y el amor a primera vista.

Empezaré por dejar una pequeña definición sobre dos conceptos:

• Amor: Sentimiento de intensa atracción emocional y sexual hacia una persona con la que se desea compartir una vida en común.
• Amor a primera vista:  Enamoramiento que se produce en el primer encuentro.

Me he estado planteando la respuesta a esta pregunta:

¿Existe el amor a primera vista?

Yo creo que no existe este amor, tal vez lo que puede ocurrir y lo que es más seguro que ocurre es que dos personas crucen miradas y se gusten inmediatamente por su aspecto físico pero a eso yo no lo llamo amor sino más bien atracción.

Dependerá después de las personas si deciden empezar una relación y conocerse mejor a tal punto de llegar a enamorarse la una de la otra. Puede ocurrir que vayan desilusionándose con el paso del tiempo porque no es lo que esperaban tener y terminen cortando la relación.
También puede llegar a pasar que solo una de ellas llegue a enamorarse verdaderamente mientras que la otra persona solo siga sintiendo esa atracción física que sentía desde un principio.

EMILY DICKINSON

I. Si puedo evitar que un corazón se rompa,
no habré vivido en vano.
Si puedo aliviar de una vida la pena
o atenuar un dolor
o ayudar a un desvalido pajarito

de regreso a su nido...
no habré vivido en vano.


II. Había muerto yo por la Belleza;

me cercaban silencio y soledad,
cuando dejaron cerca de mi huesa
a alguno que murió por la Verdad.

En el suave coloquio que entablamos,
vecinos en la lúgubre heredad,
me dijo y comprendí: Somos hermanos
una son la Belleza y la Verdad.

Y así, bajo la noche, tras la piedra,
dialogó nuestra diáfana hermandad
hasta que el rostro nos cubrió la yedra
y los nombres borró la eternidad.

EL ROMANTICISMO

El Romanticismo es un movimiento cultural originado en Alemania y en el Reino Unido a finales del siglo XVIII como una reacción revolucionaria contra el racionalismo de la Ilustración y el Neoclasicismo, confiriendo prioridad a los sentimientos. Está considerado como el primer movimiento de cultura que cubrió el mapa completo de Europa.

Se desarrolló en la primera mitad del siglo XIX, extendiéndose desde Inglaterra y Alemania hasta llegar a otros países. 


Su vertiente literaria se fragmentaría posteriormente en diversas corrientes, como el parnasianismo, el simbolismo, el decadentismo o el prerrafaelismo, reunidas en la denominación general de posromanticismo, del cual derivó el llamado modernismo hispanoamericano. Tuvo fundamentales aportes en los campos de la literatura, la pintura y la música. Posteriormente, una de las corrientes vanguardistas del siglo xx, el surrealismo, llevó al extremo los postulados románticos de la exaltación del yo.


CARACTERÍSTICAS:


El Romanticismo es una reacción contra el espíritu racional y crítico de la Ilustración y el Clasicismo, y favorecía, ante todo:

• La conciencia del Yo como entidad autónoma y, frente a la universalidad de la razón dieciochesca, dotada de capacidades variables e individuales como la fantasía y el sentimiento.
• La primacía del Genio creador de un Universo propio, el poeta como demiurgo.
• Valoración de lo diferente frente a lo común, lo que lleva una fuerte tendencia nacionalista.
• El liberalismo frente al despotismo ilustrado.
• La originalidad frente a la tradición clasicista y la adecuación a los cánones. Cada hombre debe mostrar lo que le hace único.
• La creatividad frente a la imitación de lo antiguo hacia los dioses de Atenas.
• La nostalgia de paraísos perdidos (de la infancia o de una nación).
• La obra imperfecta, inacabada y abierta frente a la obra perfecta, concluida y cerrada.

Representó el deseo de libertad del individuo, de las pasiones y de los instintos que presenta el «yo», subjetivismo e imposición del sentimiento sobre la razón.

El idealismo extremo y exagerado que se buscaba en todo el Romanticismo encontraba con frecuencia un violento choque con la realidad miserable y materialista, lo que causaba con frecuencia que el romántico acabara con su propia vida mediante el suicidio. La mayoría de los románticos murieron jóvenes. Los románticos amaban la naturaleza frente a la civilización como símbolo de todo lo verdadero y genuino.

LA NATURALEZA HUMANA

¿Una persona puede ser mala desde nacimiento? 
Respondiendo a esta pregunta no creo que una persona pueda nacer siendo "mala" vale que hay bebés que podrían hacerte cambiar de parecer pero ¿qué se puede esperar de niños pequeños que ni siquiera han empezado a vivir la vida? No, una persona no es mala de nacimiento, a una persona la hacen mala con todo lo que va viviendo a lo largo de los años, a una persona la hacen mala otras personas, ya sea por influencia o por hacerle sentir inferior a los demás.

Otra cosa que puede hacer que una persona sea "mala" es alguna experiencia vivida anteriormente, ya sea un trauma o una decepción y aunque pueda parecer una cosa insignificante puede hacer que una persona se harte y cambie por completo su personalidad volviendo así a esa persona un ser déspota, arrogante, frío, calculador...
¿Puede una persona modificar a alguien que haga daño a los demás?
 Tal vez... No estoy segura que responder a esta pregunta ya que por una parte pienso que una persona que quiere ser mala va a serlo si o si sin importarle nada ni nadie, que nadie le podrá hacer cambiar su actitud hacia los demás. Otra parte de mi es más positiva y quiere creer que una persona mala puede llegar a cambiar con un poco de cariño y amor que otra persona le ofrezca, que podrá ser una mejor persona gracias a otra solo porque es capaz de hacer lo que sea porque la otra persona se quede a su lado y saque su lado bueno.

FRANKENSTEIN

Esta obra es una de las más importantes en literatura inglesa escrita por Mary Shelley.
El protagonista de esta historia es el Doctor Víctor Frankenstein quien cegado con la idea de poder volver dar vida a algo que está muerto decide realizar un experimento para devolverle la vida a un monstruo creado con trozos de cadáveres. El experimento da resultado para sorpresa de todos pero al darse cuenta de que lo que había creado no era hermoso como él esperaba sino todo lo contrario rechaza a su obra (que toma como nombre el apellido del doctor, Frankenstein). Y es aquí, en Frankenstein, donde quiero centrarme, en como por culpa de su aspecto es rechazado por la sociedad.

Todo el mundo rechaza a este ser por creer que es malo y que hará algún daño pero realmente él lo único que quiere es ser aceptado y que el doctor cree para él una compañera para no sentirse solo pero Víctor no acepta hacer eso porque tiene miedo de crear algo mucho peor a lo que ya ha hecho.

Debido a que el doctor no le da lo que él quiere, el monstruo empieza a desarrollar un sentimiento de rabia enorme y esto sumado junto al rechazo por parte de todo el mundo hacen que Frankenstein termine siendo un ser malvado que es capaz de acabar con la vida de cualquiera con tal de conseguir su objetivo. Esta idea fue luego utilizada en otras obras, por ejemplo en "El jorobado de Notre Dame" donde el protagonista también es rechazado por la sociedad debido a su aspecto. Este sin embargo, al contrario que Frankenstein no cambia su forma de ser y es un hombre bondadoso y con un gran corazón.

OSCAR WILDE

Oscar Fingal O'Flahertie Wills Wilde fue un escritor, poeta y dramaturgo de origen irlandés. 
Wilde es considerado uno de los dramaturgos más destacados del Londres victoriano tardío; además, fue una celebridad de la época debido a su gran y aguzado ingenio. Hoy en día, es recordado por sus epigramas, sus obras de teatro y la tragedia de su encarcelamiento, seguida de su temprana muerte.

Como un portavoz del esteticismo, realizó varias actividades literarias; publicó un libro de poemas, dio conferencias en Estados Unidos y Canadá sobre el Renacimiento inglés y después regresó a Londres, donde trabajó prolíficamente como periodista. Conocido por su ingenio mordaz, su vestir extravagante y su brillante conversación, Wilde se convirtió en una de las mayores personalidades de su tiempo.

En la década de 1890 refinó sus ideas sobre la supremacía del arte en una serie de diálogos y ensayos, e incorporó temas de decadencia, duplicidad y belleza en su única novela, El retrato de Dorian Gray. La oportunidad para desarrollar con precisión detalles estéticos y combinarlos con temas sociales le indujo a escribir teatro. En París, escribió Salomé en francés, pero su representación fue prohibida debido a que en la obra aparecían personajes bíblicos. Imperturbable, produjo cuatro «comedias divertidas para gente seria» a principios de la década de 1890, convirtiéndose en uno de los más exitosos dramaturgos del Londres victoriano tardío.

En el apogeo de su fama y éxito, mientras su obra maestra La importancia de llamarse Ernesto seguía representándose en el escenario, Wilde demandó al padre de su amigo y amante Alfred Douglas por difamación, al ser acusado de homosexualidad. Después de una serie de juicios, y por las evidencias presentadas para el caso, Wilde fue declarado culpable de indecencia grave y encarcelado por dos años, obligado a realizar trabajos forzados. En prisión, escribió De Profundis, una larga carta que describe el viaje espiritual que experimentó luego de sus juicios, un contrapunto oscuro a su anterior filosofía hedonista. Tras su liberación, partió inmediatamente a Francia, donde escribió su última obra La balada de la cárcel de Reading, un poema en conmemoración a los duros ritmos de la vida carcelaria. Murió indigente en París, a la edad de cuarenta y seis años.

GOETHE: FAUSTO Y WERTHER

Johann Wolfgang von Goethe (Fráncfort del Meno, 28 de agosto de 1749- Weimar, 22 de marzo de 1832) fue un poeta, novelista, dramaturgo y científico germánico, contribuyente fundamental del Romanticismo, movimiento al que influenció profundamente. Fue uno de los teóricos de la idea de la nación alemana pero a pesar de esto no hay que asociarlo nunca con una idea racista o de superioridad, a él le interesaban las raíces nacionales por lo tanto él se pone a mirar hacia el pasado y averiguar la cultura de los alemánes.

Escribió dos obras literarias muy importantes: Fausto y Werther

FAUSTO

En esta historia el protagonista, un erudito de gran éxito, pero también insatisfecho con su vida, hace un pacto con el diablo intercambiando su alma por el conocimiento ilimitado y los placeres mundanos. La historia de Fausto es la base de muchas obras literarias, artísticas, cinematográficas y musicales.

WERTHER

La historia se desarrolla como una colección de cartas escritas por Werther, un joven artista de temperamento sensible y apasionado, dirigidas a su amigo Guillermo. En estas cartas, Werther revela datos íntimos de su estancia en el pueblo ficticio de Wahlheim, donde queda encantado por las tradiciones simples de los campesinos. en un baile conoce y se enamora de Lotte, una hermosa joven que cuida a sus hermanos después de la muerte de su madre. Desafortunadamente, Lotte ya está comprometida con Albert, un hombre once años mayor que ella. Werther cultiva una amistad íntima con Charlotte y Albert a pesar de la pena que esta relación le produce, pena que finalmente le lleva a abandonar Wahlheim para dirigirse a Weimar intentando olvidar a Lotte. Tiempo después regresa a Wahlheim, donde sufre más que nunca, ya que Lotte y Albert están casados. Cada día que pasa le recuerda que Lotte nunca podrá corresponder su amor. Con pena por Werther y respeto por su esposo, Lotte decide que Werther no debe visitarla tan frecuentemente. Él la visita por última vez y después de recitar un pasaje de Ossian, ambos se besan, Lotte se encierra en una habitación y pide a Werther que se vaya. Werther sabía, antes de este incidente, que uno de ellos tenía que morir. Incapaz de hacerle daño a otro ser, Werther no ve más opción que el suicidio.Después de escribir una carta de despedida (para que fuera encontrada después de su muerte), le escribe a Albert pidiéndole dos pistolas con la excusa de que las necesitaba para un viaje. Albert recibe esta petición en presencia de Lotte, a quien le pide que le mande las pistolas, a lo cual ella accede aunque temblando, pues sabe que Werther es capaz de cometer suicidio. Luego, Werther se quita la vida en el momento en el que suenan las campanas de medianoche en Wahlheim.

Tras el disparo, su criado encuentra su cuerpo moribundo que tardará varias horas en morir. Será sepultado a las afueras del cementerio, pues según la tradición los suicidas no merecen ser enterrados en un camposanto. Será su amigo Guillermo quien narre el último tramo de la historia al final del libro. Esta es una de las obras más famosas que tratan el tema del suicidio.

FRAGMENTOS DE POEMAS. WILLIAM BLAKE

BREVE BIOGRAFÍA

William Blake fue un poeta, pintor y grabador inglés. Aunque permaneció en gran parte desconocido durante el transcurso de su vida, actualmente el trabajo de Blake cuenta con una alta consideración. Por la relación que en su obra tienen la poesía y sus grabados respectivos suele ponerse a Blake como ejemplo del «artista total». Según el periódico The Guardian, «William Blake es con gran margen el mayor artista que Gran Bretaña ha producido». 

FRAGMENTOS DE POEMAS

1. ¿Por qué se desvanecen los niños de la primavera?

Como un reflejo en un cristal y como sombras en el agua

Si pudiera tenderme dulcemente 

Y dormir dulcemente el sueño de la muerte 

Y dulcemente oír la voz de aquél que recorre el jardín

Al final de la tarde 

En este poema me da la impresión de que el autor habla de la muerte y de cómo a él le gustaría descansar eternamente al morir.

2. Tigre, ardiendo brillante en el bosque de la noche

¿Qué mano, que ojo inmortal fabricó tu cruel simetría?

¿En qué cielos en que simas ardió el fuego de tus ojos?

¿Quién urdió tu corazón?

¿Fue quién hizo al cordero tu hacedor?

Tigre, tigre. Ardiendo brillante en los bosques de la noche 

¿Qué mano? ¿Qué ojo inmortal fabricó tu cruel simetría?

En este poema el autor está hablando de la majestuosidad del tigre y también nos da a entender que es un animal perfecto debido a su simetría, aunque al mismo tiempo se queja de su creador, es decir de quien le hizo con esa maldad a pesar de ser precioso.

3. ¿Quién cambiará el fuego de su hogar por una piedra en la puerta ajena?

¿Quién cambiará una hogaza de trigo por los grilletes de una celda?

¿Quién cambiará a su recién nacido por el perro que ronda en el frío umbral?

En este poema creo que lo que el autor está intentando dar a entender es que ninguna persona cambia su forma de vida y los lujos que tiene en ella por algo mucho peor o que se considere inferior a lo que ya tiene.

4. Cada noche y cada mañana algunos nacen para la miseria 

Cada noche y cada mañana algunos nacen para el dulce gozo

Algunos, nacen para el dulce gozo, cada noche y cada mañana.

Algunos nacen para la noche sin fin.

Creo que en este poema el autor está hablando del nacimiento de las personas y el destino que se les da a cada una de ellas, ese destino puede ser bueno o malo y creo que intenta decir que cada persona nace para algo, que tiene un don o una habilidad para algo en específico. 

5. Ver el mundo en un grano de arena 

Y el paraíso en una flor silvestre 

Sostener el infinito en la palma de la mano

Y la eternidad en una hora.

En este poema, según mi opinión, el autor está intentando que el lector se de cuenta del lado bueno de todas las cosas por muy pequeñas que sean y sepa mirar el lado positivo de cada una de ellas.

UNA VACA VIEJA. HUANG CHIEN CHU

En el establo una vaca vieja
Tiembla encogida, gime.
Viene a buscarla el cocinero.
Se la lleva al corral.
Al ruido de hacha y del cuchillo,
viendo el fuego que espera,
se humilla frente al tajo.

Caen al suelo dos lágrimas,
clama, mirando al cielo, una dolida queja.
- ¡Que cruel es mi amo!
Cuando yo era joven,
él era muy pobre,
venía el recaudador a cobrar impuestos.

Siempre los acreedores a la puerta.
Noche y día, sin descansar jamás
para que, en el otoño, la cosecha de arroz le permitiera librarse del acoso.

Cuando faltaba arroz,
Cuando faltaba leña,
se alimentaba de mi leche,
se calentaba pegándose a mi cuerpo.

Cuando aullaba en la noche el viento helado,
mi amo lloraba acariciándome
y juraba que nunca
había de abandonarme.

Y ahora que es rico,
¿Por qué ha olvidado las palabras de antaño?
En la caldera hierve el agua.
Reluce el hacha cual de plata.
La vaca tiende su cuello,
Lanza un hondo suspiro
Está aterrada ¿Dónde podría esconderse?
En su próxima vida, quisiera renacer
armada de caparazón y de escamas.
No para hacer daño, no:
sólo para protegerse.